Arte y cultura en las decisiones de marca para 2027

Al revisar las colaboraciones entre marcas y creadores que hemos seguido durante los últimos años, encontramos decisiones que vale la pena considerar al preparar los proyectos de 2027. Algunas marcas sostienen programas de cine, otras desarrollan experiencias con inteligencia artificial o abren espacios de creación colectiva. Estos casos nos interesan por la relación que proponen con las personas y por el lugar que el arte ocupa en su identidad.

Reunimos estas observaciones en siete señales, a partir de la investigación documental y de la experiencia que hemos desarrollado vinculando marcas con el arte desde 2015. Ponemos especial atención en las condiciones que ayudan a sostener una relación cultural a lo largo del tiempo. Desde Cultural Intelligence, investigamos qué relación pueden tener estas señales con cada marca, su audiencia y los objetivos que busca alcanzar.

Proyectos que pueden crecer con cada edición

La continuidad aparece en programas como Miu Miu Women’s Tales, que desde 2011 encarga cortometrajes a directoras con libertad para explorar sus propias historias y su visión de la feminidad. En febrero de 2026 presentó Discipline, de Mona Fastvold, su cortometraje número 31. Cada entrega incorpora nuevas autoras y suma obras a un archivo asociado con la marca. Vemos aquí una forma de planear colaboraciones que pueden desarrollarse durante años y mantener una conversación con el público.

En Carrera Bonafont hemos acompañado la vinculación con artistas mexicanas en una plataforma que celebró su edición 22 en marzo de 2026 y ha construido una identidad visual reconocible. Los insights sobre el deseo de reconocerse en otras mujeres y celebrar su fuerza compartida se convirtieron en una experiencia de marca 360 grados, con una misma idea presente en la comunicación y en el encuentro. En 2026 celebramos el premio que recibió Carrera Bonafont en los Best Branding Awards, en la categoría de Experiencia de Marca.

Comunidades con referencias compartidas

La colaboración de Madonna con Grindr, anunciada en abril de 2026 para el lanzamiento de Confessions II, nos ofrece un ejemplo de cómo una propuesta puede apoyarse en referencias con historia dentro de una comunidad. La alianza contempló contenidos exclusivos y una edición de vinilo destinada a usuarios de la plataforma. La relación de la artista con la cultura queer ayuda a entender el sentido de esa elección. Para nuestros proyectos, esta señal invita a investigar qué escucha una comunidad, cómo se reúne y qué relación reconoce entre sus referentes y una marca.

La autoría como parte de la colaboración

Como antecedente de autoría compartida, retomamos la colaboración que BIMBA Y LOLA lanzó con APAMP en enero de 2022, en la que trece artistas crearon piezas de cerámica a partir de su propia interpretación del amor. También participaron en la elección de la asociación que recibiría los beneficios de la venta. Encontramos en este caso una participación que abarca la obra y decisiones sobre el proyecto. Al pensar en nuevas alianzas, proponemos acordar con los creadores el espacio para sus ideas, el reconocimiento de su autoría y las condiciones de su

colaboración.

Experiencias ligadas a un lugar

La instalación auruBOROS, presentada por Bvlgari en septiembre de 2026 y creada por Yena Young y Marco Canevacci para el High Line de Nueva York, relacionó el símbolo Serpenti con un espacio público que las personas podían recorrer. El entorno urbano y la presencia de los visitantes formaron parte de la experiencia. Cuando planeamos una intervención, consideramos lo que sucede alrededor de la obra, desde la manera de llegar hasta el tiempo disponible para detenerse y compartir el encuentro. Para 2027 vemos posibilidades en proyectos que atiendan esas condiciones del lugar y faciliten la participación.

Inteligencia artificial en la experiencia artística

En mayo de 2026, L’Oréal Luxe anunció su alianza con DATALAND y el estudio de Refik Anadol para combinar arte creado con inteligencia artificial y doce aromas inspirados en la selva. Los aromas se diseñaron para responder a las obras y a la presencia de los visitantes, integrando la perfumería en una experiencia que involucra varios sentidos. Esta alianza nos lleva a considerar qué conocimientos de una marca podrían integrarse a una obra y cómo desarrollar esa propuesta con el equipo creativo.

Medición que ayude a decidir

Retomamos como referencia metodológica el estudio que Pattterns realizó para SON Estrella Galicia, en el que analizó publicaciones de asistentes a cuarenta eventos y examinó hasta veinte variables para entender su relación con las menciones a la marca. Los hallazgos se utilizaron para orientar decisiones sobre salas, selección de bandas y próximas experiencias. Al planear la evaluación de un proyecto, definimos qué queremos conocer y cómo recogeremos esa información durante el encuentro y en las semanas posteriores.

Para explorar la afinidad de los asistentes con una marca y su interés por nuevas experiencias, proponemos combinar la observación de la participación con preguntas al público y un seguimiento posterior. Las respuestas permiten revisar qué recuerdan, cómo describen su relación con la marca y si les interesa regresar. Ese conocimiento ayuda a ajustar una siguiente edición y a definir indicadores adecuados para sus objetivos.

El conocimiento detrás de las piezas

Cuando trabajamos con maestros artesanos y artistas visuales, revisamos las técnicas y los materiales que utilizan, así como las referencias culturales que dan sentido a su obra. Conocer los tiempos de elaboración y la procedencia de cada pieza nos ayuda a plantear una colaboración acorde con su oficio. También consideramos cómo se reconocerá la autoría y qué información podrá conocer el público sobre el trabajo de quienes participan.

Para los proyectos que preparemos en 2027, nos interesa que el trabajo artesanal y la creación visual formen parte de la experiencia desde su diseño y su presentación. Al compartir los procesos y la historia de sus autores, podemos ofrecer contexto para comprender los objetos y las intervenciones que las personas encuentran en un proyecto.

La investigación en la planeación de 2027

Al preparar una iniciativa cultural, necesitamos comprender qué significado tiene para la audiencia y qué relación puede guardar con la historia, los productos y las decisiones de la marca. Por eso, desde Cultural Intelligence estudiamos el contexto de cada proyecto y las expresiones culturales que pueden darle sentido. Esta lectura nos ayuda a elegir colaboradores, establecer el alcance de la experiencia y plantear cómo conoceremos sus resultados. Con esa base trabajamos el Branding Art, vinculando marcas con el arte. La planeación de 2027 puede comenzar revisando qué colaboraciones vale la pena continuar y qué necesitamos conocer antes de iniciar una nueva.