El valor del Branding Art en Carrera Bonafont

En Mercarte llevamos más de diez años colaborando con Bonafont y su carrera para integrar el arte a una experiencia que reúne a mujeres alrededor del movimiento y la igualdad. La edición 22, celebrada el 15 de marzo de 2026 en Ciudad de México, dio continuidad a ese trabajo con la participación de la ilustradora mexicana Maga Rey.

A lo largo de esta relación hemos trabajado en la identidad artística de distintas ediciones, acompañando un encuentro que las participantes reconocen y comparten cada año. Esa continuidad nos permite revisar cómo una colaboración con artistas puede dar forma a la experiencia de una marca y mantener una relación con su comunidad.

La voz de las participantes en el proceso creativo

Los mensajes que las mujeres escribieron en el muro participativo de Expo Ligera durante la edición anterior aportaron referencias concretas para el desarrollo artístico de la carrera de 2026. Sus palabras hablaban de los motivos para correr y de experiencias de amistad, superación y resiliencia. Recuperamos esas expresiones como punto de partida para una propuesta vinculada con lo que las participantes querían compartir.

En colaboración con Maga Rey, trabajamos esas referencias en las ilustraciones de la playera oficial y en una colección de seis etiquetas especiales de Bonafont. La artista aportó su interpretación a mensajes que habían surgido del encuentro entre las mujeres. Para nosotros, esta relación entre escucha y creación permite que las personas encuentren experiencias cercanas a su propia vida en las piezas que acompañan a la marca.

El arte en una experiencia de marca 360

El trabajo artístico de esta edición estuvo presente en las playeras, las medallas, los trofeos y las botellas, relacionando momentos de la carrera mediante una propuesta visual compartida. Cada pieza tuvo una función dentro del encuentro y conservó una conexión con las historias que habían inspirado el proyecto. Así articulamos una experiencia de marca 360 en la que el arte acompañó la participación de las corredoras.

La colección de etiquetas extendió esa propuesta a un producto de uso cotidiano, con seis ilustraciones que llevaron los mensajes de las participantes a las botellas disponibles a nivel nacional. Esta aplicación nos permitió dar continuidad al proyecto en otros momentos de contacto con Bonafont y acercar el trabajo de la artista a personas que podían encontrarlo durante sus propias rutinas.

Al analizar el valor de estas decisiones para la marca, observamos la posibilidad de asociar su presencia con una experiencia en la que las mujeres expresan sus motivaciones y se reconocen entre sí. La playera acompaña el recorrido y la medalla queda vinculada con la participación de cada corredora. Trabajamos con esa relación entre objeto y vivencia para que las piezas tengan sentido dentro de la historia del encuentro.

La circulación de la identidad visual

En el seguimiento de nuestro trabajo con la carrera hemos identificado reproducciones no oficiales de las playeras y de otros productos asociados con el evento, cuya circulación nos interesa desde una perspectiva cultural. Interpretamos esta observación como una señal del interés que despiertan las piezas y de la presencia que su imagen adquiere fuera de los canales oficiales de Bonafont.

Esta circulación nos invita a estudiar cómo se reconoce y se utiliza la gráfica de la carrera en distintos entornos sociales, así como los significados que conserva al cambiar de contexto. Conocer quiénes adquieren estas versiones y qué relación tienen con el encuentro ayudaría a comprender el alcance cultural de una identidad que hemos contribuido a desarrollar durante más de una década.

Al revisar Carrera Bonafont desde Cultural Intelligence, encontramos un caso que permite relacionar el conocimiento de una comunidad con las decisiones artísticas y con la continuidad de una experiencia de marca. Nuestro trabajo de Branding Art consiste en vincular marcas con el arte a partir de esa comprensión. La colaboración sostenida con Bonafont nos permitió incorporar las voces de las participantes al desarrollo de esta edición y llevarlas a los objetos que formaron parte del encuentro.